邵仄炯的纸上江山
作者：胡建君
来源：《上海采风月刊》2014年第07期
        一、骎骎入古
        在我身边的年轻朋友中，邵仄炯大概是最具宋元文人气质的。他冲淡平和，文质彬彬，波澜不惊，始终是微笑的旁观者，从不多话，也很好说话。他疏于人事，即便臧否人物，亦是云淡风轻地点到为止或一笑了之。但他内心永远有自己的原则，这大概是一种浙江人的风骨和倔气，接近于宋人所标榜的那种生拙的“士气”吧。他偶尔也参加各种雅集与所谓的圈子，却绝不偕俗，谢绝任何浮华的光环。他萧散简淡的日常作风之下，其实有自己鲜明的轮廓。我觉得他更像是出世与入世之间的“白衣卿相”，不需要头衔，拒绝纵横习气，一如他在画中所追求的那种高古、堂正和华贵。这是与古画朝夕相对、心摹手追之后，古人所给予他的，也是他与生俱来、更长久沉淀的品性。他是天生的贵族，游离物外不问浮尘，能让他日夕沉浸、盘桓纠缠的，只有这纸上江山了。
        前些年，著名散文家董桥偶然得到邵仄炯的山水扇面，眼前一亮，欣喜地写下：“青年画家邵仄炯作品，骎骎入古，苍茫成趣，山峦江水老松茅舍人物没有一笔不是古人，乍看彷佛文徵明董桥……”所谓“骎骎入古，苍茫成趣”，真是行家之言。董桥先生可谓巨眼，他看得懂那沉潜的山光水中，游荡着发自宋元而清新的云气。还有沪上大隐于市的书法家章汝
奭先生，年届九十，人书俱老，目高于顶，向来不轻易称许他人，有天偶见陆灏手中邵仄炯画就的小册页，也由衷地赞叹道：“上上逸品也”。
        他们从邵仄炯的画中，都看到了那种由古而来今的逸气，真力弥满，又如此从容不迫，那是一种贯通千年的山水精神，宁静而飞扬。邵仄炯的作品得意于李公麟、二米、钱舜举、元四家、文征明、四王与四僧等人，由清入明，盘桓宋元，直追晋唐，同时又融入现代绘画的审美意识。由于服膺赵孟頫和董其昌，邵仄炯将自己的画室命名为“二敏堂”。著名艺术史家贡布里希就曾赞赏过董文敏所谓“先师古人，后师造化”的理论，并将此作为东方艺术的最佳视角来欣赏。于此，邵仄炯亦心有戚戚，这也正与赵文敏的“作画贵有古意”一脉相生。邵仄炯在书画出版社多年，往往在传统书画中浸淫厮磨。耳濡目染之余，从不亦步亦趋地传移模写，他认为中国画的创新是一种通变，更多地是需要研习、激活并转换经典。就像山水写真也不在于画到逼真，而是得自然之真气，笔墨之真趣，借纸上江山来表现自己晴雨风霜的内心世界。而无论晴晦，他的画面总有一种灼灼干净的气质，即之如日望之如云，一如他给人的第一印象。