浅析张爱玲视觉化写作的地理文化背景
【摘 要】张爱玲是繁花锦簇的十里洋场中具有独创性的现代作家,她敏锐地感受现代都市的社会情态与驳杂错综的生存视像,在小说视觉化创造领域进行了独辟蹊径的审美探索,终成为“我们文坛最美的收获之一”。
【关键词】张爱玲;视觉化;写作;背景
张爱玲是繁花锦簇的十里洋场中特鲜明的现代作家。敏锐地感受现代都市的社会情态与驳杂错综的生存视像,又从中外文学、艺术、哲学、美学、心理学等方面的文化资源汲取养分,融汇了中西、传统与现代的艺术理念和表现手法,在小说视觉化创造领域进行了独辟蹊径的审美探索。
张爱玲于一九二○年九月三十日出生上海麦根路(今康定东路),于一九五二避居香港。其间,除了幼年迁居天津的五年及港大读书的3年,整个青少年时期都在上海度过。正是这个繁华熙攘、充满灯红酒绿的城市成了张爱玲展示自我才华的最佳舞台。正是这个充满奇异智慧、起落沉浮的花花世界,为张爱玲未来的视觉化创作打下最初的基础。上海造就了她,大都会的
荒芜、冷漠、热闹、喧哗和神秘,充实和点染了她的创作背景,积累了丰富的视觉素材。于青在《奇才逸女——张爱玲》中说:“张爱玲确实喜欢临水照花,但并不自怜自爱,与其说她在临水照她自身,不如说她在静静地映照着她周围的所有世界。” 日常生活审美化①张爱玲用她那双敏锐的慧眼透视了世态炎凉、百态众生,洞悉了那隐于纷扰的没落,归于寂寥的喧哗。
上海是一座消费至上的城市,提到它就会和百乐门、小世界、记者之花、本帮菜、梨膏糖、蟹粉汤圆、多伦路、软饭币、白俄等词语联系起来,琳琅满目的商品也承载在电影、画报、广告等视觉形式上扑面袭来。在这种环境中生活中的人们,其接受方式已然转变,接受心理更较之印刷文化时代发生了剧烈的转变。文化艺术审美早已从接受教化、道德认同、追求理想主义等精神层面,到转向视觉刺激、感性满足和对物质享受的快乐想象,对日常生活的审美化等。美国学者罗伯特·n·威尔逊在他《商业社会中的雅俗文化》的论文中就指出“通俗文化亦即大众文化,显然与商业社会中压倒一切的价值和共同趣味密切相关,它之所以是通俗流行的,正因为它是轻松愉快的”。②这种消费社会中的快乐主义直接导致由语言文化主导的时代进入视觉文化主导的时代,文化艺术正在渐渐脱离以语言为中心的理性主义形态,日益转向以视觉图像为中心的感性形态。
在消费时代中审美主体由过去贵族和精英过渡到为数繁多的大众,同时审美对象作为视觉艺术符号,融入到公众日常生活的每一个细节之中,大量“视觉化”的审美对象俯拾皆是,“电影是白日梦和逃避现实的寄所,同时也是成为窥视世界的窗口。无线电、广告更是日益侵入人们的生活”。③公众除了传统的物质消费外,以图像为代表的视觉化消费的倾向日益明显。
对于在当时以“国中之国”这样特殊形态展示西方文化的上海而言,作为两种文化沟通的最直观、最便捷的文化媒介之一,就是画报。画报以一种雅俗共赏的平面图像形式,形象直观地向中国民众介绍西方的生活方式,同时这些由照片和绘画组成的图像,逐步接受了在传统中国绘画中所没有的构图、光影和透视形式,呈现出一种不同的视觉方式。这些画报为中国读者提供了一个西方式的认知世界的“预成图式”。④在内容上,这些画报在客观上也起到了传播西方美术知识的作用。1875年在上海创刊的《小孩月报》,就以连载的方式发表了署名“山英居士”的一系列西画技法知识介绍,名曰《论画浅说》,系统地讲述了透视、彩、构图法,以及素描、写生等西方绘画技法。尽管画报艺术上相对粗糙、简略,但它却开拓出一个前所未有的新天地,把绘画和人们每日每时所接触、关心的现实生活更紧密地联系在一起甚至还衍生出月份牌绘画这种新的画报形式。月份牌绘画是在传统的工笔画和民间绘画技法的基础上,运用晕染效擦而造成西画的明暗效果,十分重视制作效果的精工细致和细腻柔
丽,内容也多种多样,有些专画流行时装美女图,以迎合市民的低俗趣味。这种充满都市气息的绘画,一方面它对一种通俗的大众文化形态进行了整合,另一方面也以一种极便利实用的方式普及了西方式的视像形式。
上海早在18968月就成为中国第一次电影放映的见证地。根据李欧梵在《上海摩登》一书中公开的“专家部电影主任致美国商业部”的报告,1927年中国共有106家电影院,共68000个座位。它们分布于18个大城市,上海占了26家。而上海“19281932年间,电影院的生长,有非常可惊的速度。因此这一时期被标识为‘五年间的膨胀’。到1934年己增加到40个”。⑥早期上海电影业的繁荣不仅体现在影院的数量上,同时也体现在影院的规模和质量上。当时最豪华的影院一一奥登,有一千四百二十个座位,“底楼的座位按现代影院的风格来设计,包厢里的则是皮套座椅(在上海,好的座位永远在包厢里,便宜的在底楼”。⑦ 1933年重建的大光明电影院在放映部分美国影片时,包厢里甚至还配备有同声传译的“译意风”(sinophone),带上耳机就可以听到中文同声台词。这种气派就是在今天也不多见。并且,彼时的上海电影人已然开始了文化运作。“专业人才缺乏的现象,明星影戏学校、远东电影专科学校应运而生;电影刊物也跟随电影业同步蓬勃发展”,“20年代上海出版电影刊物30多种”,⑧大体分为影讯报道类、特刊类、影评类、电影画刊类、综合类五大类。“30年代出
版电影刊物80多种”,内容上除文字刊与画刊的种类界限比较分明外,其它方面则己经很难划分了。