巴山夜雨涨秋池——古诗词秋之意象十：秋雨（三）
巴山夜雨涨秋池
——古诗词秋之意象十：秋雨（三）
王传学
绵绵秋雨，牵引愁思。离家在外的游子，见秋雨更易生起羁旅乡愁。
唐代诗人李商隐《夜雨寄北》中的秋雨，孕育着羁旅愁思：
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
此诗是诗人身居异乡巴蜀，写给远在长安的妻子的一首抒情诗，是诗人给对方的复信。诗的开头两句以问答和对眼前环境的抒写，阐发了孤寂的情怀和对妻子深深的怀念。后两句即设想来日重逢谈心的欢悦，反衬今夜的孤寂。这首诗即兴写来，写出了诗人刹那间情感的曲折变化。语言朴实，在遣词、造句上看不出修饰的痕迹。与诗人的大部分诗歌表现出来的辞藻华美，用典精巧，长于象征、暗示的风格不同，这首诗质朴、自然，同样也具有“寄托深而措辞婉”的艺术特。
第一句一问一答，先停顿，后转折，跌宕有致，极富表现力。其羁旅之愁与不得归之苦，已
跃然纸上。接下来，写了此时的眼前景：“巴山夜雨涨秋池。”那已经跃然纸上的羁旅之愁与不得归之苦，便与夜雨交织，绵绵密密，淅淅沥沥，涨满秋池，弥漫于巴山的夜空。然而此愁此苦，只是借眼前景而自然显现；诗人并没有说什么愁，诉什么苦，却从这眼前景生发开去，驰骋想象，另辟新境，表达了“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”的愿望。其构思之奇，真有点出人意料。然而设身处地，又觉得情真意切，字字如从肺腑中自然流出。“何当”（何时能够）这个表示愿望的词儿，是从“君问归期未有期”的现实中迸发出来的：“共剪……”、“却话……”，乃是由当前苦况所激发的对于未来欢乐的憧憬。盼望归后“共剪西窗烛”，则此时思归之切，不言可知。盼望他日与妻子团聚，“却话巴山夜雨时”，则此时独听“巴山夜雨”而无人共语，也不言可知。独剪残烛，夜深不寐，在淅淅沥沥的巴山秋雨声中阅读妻子询问归期的信，而归期无准，其心境之郁闷、孤寂，是不难想见的。诗人却跨越这一切去写未来，盼望在重聚的欢乐中追话今夜的一切。于是，未来的乐，自然反衬出今夜的苦；而今夜的苦又成了未来剪烛夜话的材料，增添了重聚时的乐。四句诗，明白如话，却何等曲折，何等深婉，何等含蓄隽永，余味无穷！
上述艺术构思的独创性又体现于章法结构的独创性。“期”字两见，而一为妻问，一为己答；妻问促其早归，己答叹其归期无准。“巴山夜雨”重出，而一为客中实景，紧承己答；一为归
后谈助，遥应妻问。而以“何当”介乎其间，承前启后，化实为虚，开拓出一片想象境界，使时间与空间的回环对照融合无间。近体诗，一般是要避免字面重复的，这首诗却有意打破常规，“期”字的两见，特别是“巴山夜雨”的重出，正好构成了音调与章法的回环往复之妙，恰切地表现了时间与空间回环往复的意境之美，达到了内容与形式的完美结合。
这首诗构思新巧，跌宕有致，言浅意深，语短情长，具有含蓄的力量，千百年来吸引着无数读者，令人百读不厌。
唐代诗人戎昱在《成都暮雨秋》写道：
夜来秋雨后，秋气飒然新。
团扇先辞手，生衣不着身。
更添砧引思，难与簟相亲。
此境谁偏觉，贫闲老瘦人。
“夜来秋雨后，秋气飒然新”，一场秋雨之后，天气飒然变得清凉了。扔掉了团扇，脱掉了夏
衣。不再与竹席为伴，又听到了引人思亲的捣衣声。诗以一个“贫闲老瘦人”的感觉，写出了秋雨带来的思乡之感。
秋之北宋词人柳永的《八声甘州》也是用秋雨蕴含羁旅愁思的名篇：
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照
当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹
留。想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏杆处，
正恁凝愁！
此词抒写了词人漂泊江湖的愁思和仕途失意的悲慨。全词语浅而情深，融写景、抒情为一体，通过描写羁旅行役之苦，表达了强烈的思归情绪，写出了封建社会知识分子怀才不遇的典型感受，从而成为传诵千古的名篇。
词的上片写词人登高临远，景物描写中融注着悲凉之感。一开头，总写秋景，雨后江天，澄澈如洗。头两句“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”，用“对”字作领字，勾画出词人正面对着一幅暮秋傍晚的秋江雨景。“洗”字生动真切，潜透出一种心情。“潇”和“洒”字，用来形容暮雨，仿佛使人听到了雨声，看到了雨的动态。接着写高处景象，连用三个排句：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，进一步烘托凄凉、萧索的气氛。连一向鄙视柳词的苏轼也赞叹“此语于诗句不减唐人高处”（赵令畴《侯鲭录》）。所谓“不减唐人高处”，主要是指景中有情，情景交融，悲壮阔大。凄冷的寒风和着潇潇暮雨紧相吹来，关山江河都冷落了，残日的余晖映照着词人所在的高楼，所写的每一个景里，都渗透着词人深沉的感情。这三句由“渐”字领起。雨后傍晚的江边，寒风渐冷渐急，身上的感觉如此，眼前看到的也是一片凄凉。“关河”是冷落的，词人所在地也被残阳笼罩，同样是冷落的，景苍茫辽阔，境界高远雄浑，勾勒出深秋雨后的一幅悲凉图景，也渗透进了天涯游子的忧郁伤感。“是处红衰翠减，苒苒物华休”，这两句写低处所见，到处花落叶败，万物都在凋零，更引起词人不可排解的悲哀。这既是景物描写，也是心情抒发，看到花木都凋零了，自然界的变化不能不引起人的许多感触，何况又是他乡做客之人。词人却没明说人的感触，而只用“长江水无语东流”来暗示出来。词人认为“无语”便是无情。“惟有”二字暗示“红衰翠减”的花木不是无语无情的，登高临远的旅人
当然更不是无语无情的，只有长江水无语东流，对长江水的指责无理而有情。在无语东流的长江水中，寄托了韶华易逝的感慨。
上片以写景为主，但景中有情，从高到低，由远及近，层层铺叙，把大自然的浓郁秋气与内心的悲哀感慨完全融合在一起，淋漓酣畅而又兴象超远。
下片由写景转入抒情，写对故乡亲人的怀念。换头处即景抒情，表达想念故乡而又不忍心登高，怕引出更多乡思的矛盾心理。从上片写到的景看，词人本来是在登高临远，而下片则用“不忍”二字领起，“不忍登高临远”，在文章方面是转折翻腾，在感情方面是委婉伸屈。登高临远是为了看看故乡，故乡太远是望而不见，看到的则是更引起相思的凄凉景物，自然使人产生不忍的感情。“望故乡渺邈，归思难收”，实际上这是全词的中心。“叹年来踪迹，何事苦淹留”，这两句向自己发问，流露出不得已而淹留他乡的凄苦之情。回顾自己落魄江湖，四处漂泊的经历，扪心问声究竟是为了什么原因。问中带恨，发泄出被人曲意有家难归的深切的悲哀。有问无答，因为诗人不愿说出来，显得很含蓄。一个“叹”字所传出的是千思百回的思绪，和回顾茫然的神态，准确而又传神。“想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟”，又从对方写来，与自己倚楼凝望对照，进一步写出两地想念之苦，并与上片寂寞凄清之景象照应。
虽说是自己思乡，这里却设想着故乡家人正盼望自己归来。佳人怀念自己，出于想象，本来是虚写；但词人却用“妆楼颙望，误几回、天际识归舟”这样的细节来表达怀念之情，仿佛实有其事。见人映己，运虚于实，情思更为悱侧动人。结尾再由对方回到自己，说佳人在多少次希望和失望之后，肯定会埋怨自己不想家，却不知我“倚阑”远望之时的愁苦。“倚阑”、“凝愁”本是实情，却从对方设想用“争知我”领起，化实为虚，显得十分空灵。感情如此曲折，文笔如此变化，实在难得。结尾与开头相呼应，理所当然地让人认为一切景象都是“倚阑”所见，一切归思都由“凝愁”引出，生动地表现了思乡之苦和怀人之情。
全词由“潇潇暮雨”引起思绪，一层深一层，一步接一步，以铺张扬厉的手法，曲折委婉地表现了登楼凭栏、望乡思亲的羁旅之情。通篇结构严密，跌宕开阖，呼应灵活，首尾照应，很能体现柳永词的艺术特。