毕加索------《哭泣女人》赏析
  《哭泣的女人》1937年作,布面油画60.8厘米×50厘米,英国伦敦塔特陈列馆收藏 作者毕加索。
    这幅画刻画了一位极其悲伤的女人,悲凄的命运和感情由粗放的颜和劲利的笔触反映出来。人物的眼睛、嘴唇、鼻子似乎杂乱无章,支离颠倒,具有常人难以理喻的特点。这幅人物画是毕加索不朽巨作之一,女人脸部扭曲和断裂的方式是立体派手法的一个发展。《哭泣的女人》是毕加索于现代派艺术中最具先验性效应和性格特征的杰出肖像作品,是立体派理念的一个发展,他在艺术里果断地把丑化为美,同时又在现实中义无反顾地使美向丑沉沦。《哭泣的女人》,也是毕加索后期畸形女人作品中最动人的一幅。有人说,他把自己给了魔鬼,把画笔给了上帝,而对于这一幅作品,他把痛苦给了女人,这个女人,就是朵拉·玛尔。毕加索仅以一些散乱而紧凑的线条、剧烈变化着的粗犷的颜和挺直有力的笔触轻而易举地表现出来。女人的面部因无法控制的情绪而痉挛,悲愤的大眼和前额颠倒支离,眼睫毛是齿轮般的,眉毛是倒悬的锯齿般的,特别是那引人注目的嘴唇和牙齿之间凄凉的蓝白域上,由于悲伤而破碎;她面忽黄忽紫,浸透着墨绿的苦涩;她长着钢丝般的头发,头顶的帽子
红得让人心焦;她用手撕着自己的脸,泪如雨注,声嘶力竭地放声大哭,哭得使人心烦意乱。扭曲和断裂的,不只是一种线条的表现方式,更是极度痛苦的心灵。
多拉·玛尔(Dora Maar)是著名的摄影师,她与毕加索之间保持了长达9年的情人关系。多拉·马尔有时被人称为“哭泣女人”。她一直被认为是毕加索众多长期中最扑朔迷离的一个女人. 自1936年起,多拉与毕加索同居了近十年。在遇见毕加索以前,她曾是一名专业摄影师,活跃在超现实主义者的圈子内,在与他分手后,她花了近二十年时间孜孜不倦地追求当一名职业画家。然而,尽管多拉在四五十年代让女人哭泣举办过个人画展,但她犹豫不决,不想引人注目,有关她过去的详细情况似乎快被淡忘了。她的晚年都是在孤独中度过的,有时呆在她巴黎的画室中,有时住在毕加索为她在梅内贝斯购买的住宅里。直至1998-1999年间她住宅里的纪念品和艺术品拍卖后,她秘而不宣的许多生活细节才得以显露出来。多拉对神秘主义的兴趣,尤其在晚年,当她笃信天主教,与超现实主义者往来密切时,情况更是如此。德国新闻记者塔尼娅·福斯特在她关于多拉·马尔的中篇论文中涉及了对多拉朋友们的采访,其中包括对巴尔蒂斯的采访。毕加索为多拉·马尔所作的第一幅画,该画注明日期为8月1日,或者那张报纸(1936年7月8日),毕加索在上面一遍又一遍地书写她的名字:“多拉,多拉,多拉·米娅”。
 
  在毕加索与 多拉·马尔相处的最后几年中,个性都很强烈两人渐生龃龉。毕加索经常殴打多拉·,许多次打得她躺在地板上不省人事。1940年6月,毕加索创作了一幅最凶暴的最有复仇意味的妇女形象:以 多拉为原型的《裸体梳妆女》。从奉为掌上明珠到任意践踏,从纵情作乐到恣意毒打,在给多拉·所作的一幅幅狗面的画里,他完全把女人变成了驯服的动物。毕加索对朋友说: “我不爱多拉”,对多拉·马尔说: “我爱你是因为你像个男人!”“你并不美……就是会哭!”于是多拉放声大哭,毕加索就再继续画《哭泣的女人》。毕加索和 多拉这种时晴时雨的关系,持续了六、七年。一九四二年毕加索画的多拉·马尔已精疲力竭,不再哭泣,而是痴呆茫然地看着什么。1943年毕加索离开了多拉·马尔,分手时赠给她一套法国南方的住宅作为纪念。从此以后, 多拉·马尔一个人孤单地在巴黎圣母院的倒影下,在塞纳河凄迷的林阴小道上消耗着自己的华年,直到五十年后的1997年7月,她以自杀为手段,给自己的生命画下完美的黑句号。