本文介绍有关格律诗词写作的规则。历史上的大诗人,他们的很多诗词都是名篇,或描写了祖国山河的壮丽,或如实记载了一个重要的历史事件,或深刻反映了民间疾苦;诗篇或气势宏伟,或情深意切,在符合格律诗词的规则方面也是样板,达到思想性艺术性相结合的高峰。但细究有时也能发现,大诗人在平仄、押韵、对仗偶有违例之举。
遵循格律,灵活调整。李白七律《登金陵凤凰台》:“凤凰台上凤凰游,凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径,晋代衣冠成古丘。三山半落青天外,二水中分白鹭洲。总为浮云能闭日,长安不见使人愁。” 首、颈、尾联的平仄格律,都符合首句押韵的格式,但颔联却不是“仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平”,而是“平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平”。中唐著名诗人钱起七律《赠阙下裴舍人》:“二月黄鹂飞上林,春城紫禁晓阴阴。长乐钟声花外尽,龙池柳雨中深。阳和不散穷途恨,霄汉长悬捧日心。献赋十年犹未遇,羞将白发对华簪。”也用的是上述平仄格律,但首联不是“平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平”,而是“仄仄平平仄仄平,平平仄仄仄平平”,正好相反。有趣的是,首联的出句和对句调换一下位置,平仄完全符合,而意思没有变化。是否唐代传抄时颠倒了,亦未可知。
实在难改,便不拗救。杜甫的七律《登楼》:“花近高楼伤客心,万方多难此登临。锦江春来天
就是这个味道
地,玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改,西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙,日暮聊为梁父吟。”第三、第七句都是“平平仄仄平平仄”的格律,第三句第一字仄声拗,第三字
平声救。第七句第一字拗,第三字还是仄声,没有补救。杜甫在更有名的一首七律《蜀相》:“蜀相祠堂何处寻,锦官城外柏森森。映阶碧草自春,隔叶黄鹂空好音。三顾频繁天下计,两朝开济老臣心。出师未捷身先死,常使英雄泪满襟。”第五句的第一第二、两字应是仄声,但三顾茅庐是历史改不得,而“三”字又是平声,只好这样。如果把句内第三字“频”换仄声字,那么颈联就是自救和互救完美的结构:“平仄仄平平仄仄,仄平平仄仄平平”。估计是不好换,也就算了。 rita ora
押韵通韵敢押仄韵。有的格律诗押韵体现了一点自由度。刘长卿的一首非常有名的怀古诗七律《长沙过贾谊宅》:“三年谪宦此栖迟,万古唯留楚客悲。秋草独寻人去后,寒林空见日斜时。汉文有道恩犹薄,湘水无情吊岂知?寂寂江山摇落处,怜君何事到天涯?”诗中末尾“涯”字属“九佳”部,如何能与支部通韵呢?
格律诗押仄韵,能吟唱出一种刚烈悲壮或幽凉凄绝的气氛,往往有特殊的艺术效果。古诗和绝句都有押仄韵的,但律诗一般不押仄韵。为何有此规则,尚未查到原因。有人说律诗不可押仄
韵,未免失之武断。唐著名诗人刘长卿五律《湘中纪行》:“秋月照潇湘,月明闻荡桨。石横晚濑急,水落寒沙广。众岭猿啸重,空江人语响。清晖朝复暮,如待扁舟赏。”唐代另一著名诗人刘禹锡的五律《蒙池》:“潆渟幽壁下,深净如无力。风起不成文,月来同一。地灵草木瘦,人远烟霞逼。往往疑列仙,围棋在巖侧。”这两首五律押的都是仄韵。清乾隆进士法式善,官至待讲学士,工五言。虽是蒙古族,正黄旗,但
从他的官位可以看出是个有学问的,因为乾隆的文学功底很深,待讲学士无法滥竽充数。法式善有天到八大处的七处游玩,写了一首五律《宝珠洞》:“行到翠微顶,翠微全在下。峭壁不洗濯,孤青自淡冶。山声石上来,暮天地写。土灶燃松柴,放出烟一把。”押的也是仄韵。
律诗偶用古诗格调。三平调为各诗书所不容,但大诗人的笔下偶尔也会出现。就以《唐诗三百首》为例,李白的五律《听蜀僧濬弹琴》首联对句“西下峨嵋峰”,王维的五律《终南别业》尾联对句“谈笑无还期”,刘春虚五律《阙题》首联对句“春与清溪长”,常建的五律《破山寺后禅院》颈联对句“潭影空人心”,岑参的七律《和贾至舍入早朝大明宫之作》颔联对句“玉阶仙仗拥千官”,崔曙的七律《九日登望仙台呈刘明府》尾联对句“陶然共醉菊花杯”,末尾三字都是平声。说这些诗写得不好,或说作者不懂格律诗,都是说不通的,有的诗集注解上就说此句“三平调古诗格”,真是用心良苦。
诗词格律
对仗整齐,也有特例。大诗人作律诗,颔联和颈联都对仗,诗中的对联,绝大多数极为工整,但也不是没有例外。杜甫的五律《天末怀李白》:“凉风起天末,君子意如何。鸿雁几时到,江湖秋水多。文章憎命达,魑魅喜人过。应共冤魂语,投诗赠汨罗。”颈联对仗,颔联未对。无独有偶,孟浩然的五律《早寒有怀》也是只对了颈联:“木落雁南渡,北风江上寒。我家襄水曲,遥隔楚云端。乡泪客中尽,孤帆天际看。迷津欲有问,平海夕漫漫。”
唐代诗人常建的五律《破山寺后禅院》:“清晨入古寺,初日照高林。曲径通幽处,禅房花木深。山光悦鸟性,潭影空日心。万籁此皆寂,唯闻钟磬声。” 和上述两特例不同,这首诗颔联没有对仗,首联和颈联对仗,属于五律的变体,有的诗书称之为“偷春格”(意为颔联的对仗提到首联首联去了,好比春天提前到了)。杜甫的七律《诸葛武侯庙》:“诸葛大名垂宇宙,宗臣遗像肃清高。三分割据纡筹策,万古云霄一羽毛。伯仲之间见伊吕,指挥若定失肖曹。运移汉祚终难复,志决身歼军务劳。”诗中颔联对句“万古云霄一羽毛”联想奇特,赞誉巧妙,经常被引用,但颔联没有对仗。因为首联和颈联对仗了,故也属“偷春格”。
唐代崔颢的七律《黄鹤楼》:“昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是,烟波江上使人愁。”这首七律
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颔联,无论是句子结构还是用词,都没有对上。但不少诗家仍然把它推为唐代七言律诗第一,李白说:“眼前有景道不得,崔颢题诗在上头。”
了解诗词发展历史,尊重诗词变革成果。如何理解大诗人在平仄、押韵、对仗偶有违例之举的现象?
或说:唐代对格律诗的评价,符合规则不是绝对的,好的诗在遵守写作规则方面也可能有小的不足,但瑕不掩瑜。
或说:大诗人在遣词造句和格律诗词规则发生不可调和的矛盾时,他们不为规则束缚,首先是把事情写清,把理讲明,在创作上是敢于标新立异的。
以上两条都是对的,但我觉得还必须从唐诗的发展历程来理解。唐诗的发展,发源于六朝,逐步成熟于唐朝。初唐是格律诗酝酿形成时期,诗歌的主要创作倾向,是沿袭六朝华艳风尚。唐初三四十年间,文人固守六朝华艳风尚,讲求辞藻,排比格律,绮丽媚婉,风格卑弱,一度诗风不振。初唐四杰(王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王)努力摆脱齐梁诗风影响,积极开拓诗歌的题材的领域,探索诗的格律形式,给诗坛带来生气,掀起了诗歌的变革之风。随后,沈佺期和宋之问继承了“初唐四杰”变革探索的成果,完善了五、七言律诗的形式。
唐代诗人沈佺期(约656~约714或715),字云卿。相州内黄(今属河南)人。上元二年(675)进士及第,累迁考功员外郎。曾因受贿入狱。出狱后复职,迁给事中。中宗即位,因谄附张易之被流放。神龙三年(707),召拜起居郎兼修文馆直学士,常侍宫中。后历中书舍人、太子少詹事。宋之问(656年?~712年),字延清,一名少连,汾州(今山西汾阳市)人,一说虢州弘农(今河南灵宝)人。宋之问上元二年(675年)进士及第,以才名与杨炯被召分直内文学馆,后又与杨炯同入崇文馆充学士(皇帝的文学顾问)。天授元年(690年)武后称帝,改国号为周,敕召宋之问与杨炯于洛阳西入阁。宋之问谄附武后及其媚臣张易之。神龙元年(705年)正月,宰相张柬之与太
帅气的照片子典膳郎王同皎等逼武后退位,诛杀二张,迎立唐中宗,宋之问与杜审言等友皆遭贬谪。后又因倾附安乐公主,遭太平公主忌恨,进言中宗.于景龙三年(7O9年)被贬越州(今浙江绍兴市)长史。先天元年(712年)八月,唐玄宗李隆基即位后,宋之问被赐死于徙所。沈佺期、宋之问政治上无所建树,品行也多有可讥(特别是宋之问卖友求荣,杀侄夺诗),但对诗的声律化有重大贡献。《唐书》记载,沈宋二人的诗“回忌声病,约句准篇,如锦绣成文,学者宗之”。沈宋使律诗的格律、押韵、对仗等各方面都达到了成熟定型的地步,明确划开了近体诗与古体诗的界限,并运用这种形式,写出了优秀的作品,令人耳目一新。使后来诗人得有辙可循,佳作泉涌。沈宋堪称承先启后、继往迎来的两位诗人。
思想汇报生活方面
在沈宋之前,格律诗有不够规范的现象,是有它的历史原因的。我以为不能把这种现象作为规律,更不宜把违律出格错韵的诗作为样板简单地模仿,哪怕是著名诗人的诗句。否则,便是东施效颦,贻笑大方。现代人学习写作格律诗词,还是应以诗坛公认的要求为标准。我曾见有的网友追求“一平救四孤”,把诗句写得很拗口,这是走了歪路了。李白的五律《夜泊牛渚怀古》:“牛渚西江夜,青天无片云。登舟望秋月,空忆谢将军。余亦能高咏,斯人不可闻。明朝挂帆去,枫叶落纷纷。”这首五律(平仄格律完全符合律诗,已收入《新编唐诗三百首》)全诗没有对仗,这也就是李白的诗。您是李白吗?您现在这样写,就要受到评论家的批评了。