杜牧的春堪疗伤
作者：黄宁
来源：《博览书》2018年第03期
作者：黄宁
来源：《博览书》2018年第03期
若无人诱导，国人凭直觉最想穿越回去的当然是唐朝，因为她雍容富丽，自由奔放，几乎是我们可以想象得到的人间最美好的模板，但我们忽略了其同时也上演了路有冻死骨秋夜梧桐雨的惨烈，悲伤与绝望一样不少。尤其当暮中送来晚唐的丧钟，一下一下，撞击心坎，在盛唐传说的参照下愈加凄清。身处末世的才子，纵然雄心万丈，却无力回天，情将安寄？
“高楼风雨感斯文，刻意伤春复伤别。”（李商隐《杜司勋》）稍晚于杜牧而与之齐名的同时代人李商隐，既崇敬杜牧，又深知杜牧，“刻意”二字写尽了末世人的无奈与悲凉，也尽知失意人的伤情与绝望。在别人的描叙里，春天似乎太轻佻了些，太欢喜了些；在杜牧，春天依然愁肠百结凄迷暗淡，大好春只是诗人疗治国仇家恨的一剂止痛药。
杜牧笔下的春，彩明艳，具有强烈的视觉冲击感。
明丽的暖调组合。这和两方面有关：一是杜牧青年时代有着宏伟的政治抱负和积极用世的社会理想，历经坎坷不改初心，依然希望能够为复兴效力。林建略说杜牧有“热烈的襟怀”，因此他的心始终是热的、明亮的。二是杜牧本身崇尚 “高绝”“极俏”的美学情趣，“高绝”，指立意高、气韵高、格调高；“极俏”指昂扬、俏丽的生命力，故杜牧特别喜欢红的鲜艳、温暖，绿的生机、清爽、水灵，再配以白、碧、青、紫之类以互补、衬托，其笔下的春天浓烈丰艳，呈现出蓬勃的生命力。
描写春景的诗著名的《江南春》体现了这一特点，“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”明写绿映红，暗写的有山郭的黛青、水村的清水绿波，酒旗的五缤纷，寺院的红墙黄瓦，还有夹杂其中的红男绿女、粉壁青砖，彩何其丰富，充满生机与活力。
又如《春晚题韦家亭子》，“拥鼻侵襟花草香，高台春去恨茫茫。嫣红半落平池晚，曲渚飘成锦一张。”极写花草之香，但春花的明丽鲜艳呼之欲出，春水涣涣鳞光闪闪，再加以夕阳镀金，恍如绚烂的锦缎，其上随意撒落嫣红的花瓣被流水柔柔地抖动着，可不就是一幅流淌的画卷，随风款摆的绸缎？即如晚春残春，在作者笔下亦是如此的鲜妍明媚，令人见而忘忧。这样绚丽的春景比比皆是：
岸藓生红药，岩泉涨碧塘。
（《春日言怀寄虢州李常侍十韵》）
莫将榆荚共争翠，深感杏花相映红。
（《柳长句》）
山秀白云腻，溪光红粉鲜。
（《春日茶山病不饮酒因呈宾客》）
狂风落尽深红，绿叶成阴子满枝。
（《怅诗》）
一岭桃花红锦黦，半溪山水碧罗新。
（《残春独来南亭因寄张祜》）
杜牧笔下的春天，构图讲究，极具艺术表现力。
杜牧工诗善书画，诗作自具“宛然入画”之功，彩、线条、构图结合完美，既具诗情，又富画意。
杜牧自觉用视框来选取角度抓取镜头，呈献给读者一幅宾主相得、远近相应、虚实相生、疏密相间、聚散相依、开合相宜、藏露相合的和谐美景来，这是美的最高境界。《江南春》完全可以作为一幅图画的蓝本，千里莺啼、红绿相映的丽日风光是背景，是实景，是远景，矗立在濛濛烟雨中的寺院楼台，是虚景、是特写、是藏而又露。鲜丽明艳与朦胧迷离同时存在，颇具艺术张力，意趣无穷。
写景中蕴含今昔盛衰之叹，更使诗歌具有厚重感，含蕴深远。
杜牧还善于运用线条变化，干枯润淡、轻快凝重，使得画面气韵生动，既有自然变化形成的视觉快感，也富于主观感知带来的视觉趣味。“一岭桃花红锦黦，半溪山水碧罗新”，桃花红如锦锻，是泼墨笔法铺涂衬景，溪水横流则涌动着细笔勾勒的活泼与跳跃，生意盎然。“狂风落尽深红，绿叶成阴子满枝”，则是描写风摇花落的狂飙劲力后绿叶成荫的清新恬静，形成对立和谐之美。
杜牧笔下的春，善用数字，营造出高远宏大的意境，颇具盛唐气象。
清何文焕在《历代诗话考索》反驳那些拘泥于“真实性”而妄议《江南春》的考据家说，“即作十里，亦未必尽听得著，看得见。……此诗之意既广，不得专指一处……诗家善立题者也。”“千里”盛景与烟雨中的“四百八十寺”形成强烈对比，视野阔大而思绪茫茫，直达千古，气象万千。
又如《寄远》“前山极远碧云合，清夜一声《白雪》微。欲寄相思千里月，溪边残照雨霏霏。”寓情于景，情思绵绵，有赖“一声”，超越时空形成共鸣，全仗 “千里月”三字。
开成四年初春，杜牧赴京途中作《初春雨中舟次和州横江裴使君见迎李赵二秀才同来因
书四韵兼寄江南许浑先辈》，“芳草渡头微雨时，万株杨柳拂波垂”，“万株”一脱轻靡婉转的风尚，显露阔大襟怀，使得初春别具壮阔之美，折射出作者进京的喜悦与期望。
杜牧反对晚唐诗坛平庸卑弱、纤艳不逞的不良风气，他追羡高祖功业，在创作中也追求一种俊健豪爽的风格，《全唐诗》评价说“晚唐诗多柔靡，牧之以峻峭矫之”，是中肯的。
杜牧笔下的春，善用修辞，意态迷人，融情至深。
杜牧直接描写春景的诗作并不多，较多的存在于唱和诗中。因为承担以景喻人或借景抒情之用，这些春景也就具有很强的人格。
“山秀白云腻，溪光红粉鲜”，“腻”和“鲜”，采用拟人手法，将黛山比青云，白云比玉颜，脂光滑腻，溪水潋滟，夹岸繁花，如簪花美人粉嫩鲜妍。如此比喻，独特而又生趣盎然。春天似盛装少女，既娇羞柔美又明媚秀丽。
“万古荣华旦暮齐，楼台春尽草萋萋。君看陌上何人墓，旋化红尘送马蹄？”即便是暮春愁肠，也有红尘点缀，显得壮烈很多。
“高枝百舌犹欺鸟，带叶梨花独送春。”以高洁的梨花比喻张祜，透出丝丝禅意。
“梅衰未减态，春嫩不禁寒”，春寒料峭，老梅精神犹在，春柳娇嫩畏寒，和人生状况一般无二。
杜牧惜春伤春，却又爱春恋春，关涉春景的诗歌近五十首。借春疗伤，在杜牧有三个层次。
首先是情感层次的愉悦。杜牧
少年时常亲近自然，对自然之美有真挚的热爱。一旦现实中的事物触动了其潜意识中的审美经验，便能引发情感的认同，因此温煦的春景往往触动诗人心底的柔软从而忘却忧愁，如《村行》， “袅袅垂柳风，点点回塘雨”，少了桃红柳绿的明艳，多了摩诘诗画中的清淡闲适，皆因田园的疏淡与农人的淳朴使得诗人少有的呈现出一种安然，简直有终老此地的意味。
其次是心灵层面的，借伤春抒发心中郁结。面对痛苦，人有三种选择：庸人选择忘却、诗人选择时时诉说，勇士直面惨淡的人生。杜牧是一个追求理想的勇士，但诗人的天性又使之兼具敏感多情的成分， “春半年已除，其余强为有……谁为驻东流，年年长在手。”（《惜
春》）对逝者如斯、生命短暂的大块之悲，壮志难酬、不甘沉沦的痛楚，在反复的感慨之中得以抒发忧愤，排解积郁，进行自我救治。
最高层次，是通过赏春惜春调整心态，达到一种坚韧旷达的精神境界。
杜牧特别称道《楚辞》能“激发人意”，其伤春诗不局限于一已之哀伤愁怨，乃借春抒发自己对国家前途命运的忧虑，情意缠绵，动魂荡魄，艺术上也取得了很高的成就。在渐达艺术创作高峰的过程中，作者也完成了自我心理建设，臻于坚韧旷达之境，从而形成峭健爽朗与风华流美相融一体的独特艺术风格。
典型者如《柳长句》，起笔写春景之盛，春柳袅娜春水回环，继以拟人摹柳之不争品格，尾联急转直下借伤春叹国运，格外思重深沉，又不给人颓废之感。沈祖桑评曰“感叹现在之牢落，追念过去之风华，但于追念之中，不露惋惜，仍写得似若踌躇满志，感叹之中，不露酸辛，仍写得似若淡泊自甘。”可谓知语！
疗治忧伤，春天不正是最好的介质？希望与伤感并存，韶光与没落共生，但终究是鲜妍的。
（作者系广东女子职业技术学院教师。）
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