摘要：古琴诗歌中的美学意蕴在于古琴艺术所独有的音韵美，也包括文学美。古琴自古便是文人雅士的精神或者追求寄托排遣的存在，白居易的古琴诗历来为人所称道，从琴境与诗境到琴心与诗心，都展现了诗人独特的生命体验与思想感情。
关键词：白居易 古琴诗 琴境与诗心 美学影响
古琴是我国古老的弹拨乐器，古文中的“琴”就是指古琴，如今区别于其他乐器，我们才习惯将其称作古琴或七弦琴。古琴之美，其造型就是一种中庸美学的体现，而内在的美学意蕴更值得探究。汉代蔡邕在《琴操》中说：湘妃怨“昔伏羲氏作琴，所以御邪僻，防心淫，以修身理性，反其天真也。”可看出我国自古就把琴视为表征道德的乐器，用以陶冶性情，进而“通神明之德，合天地之和”。到了魏晋南北朝时期，晋人飘逸洒脱的风范为古琴文化增添了几许人文气息，古琴乐曲也不再是政治的工具。
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到了唐朝，古琴文化艺术与文人士大夫的生活相融，体现在了唐诗之中，而古琴美学也因此蕴藏在了这些唐诗之中。《全唐诗》的古琴诗中有120首出于白居易之手，虽仅占千余首古琴诗的十几分之一，与其他诗人的作品相比，实为《全唐诗》古琴诗之最。本文拟从白居易诗中之琴曲、琴境与诗心、美学的影响对白居易的古琴诗中的美学意蕴进行分析。
实惠手机 一、诗中之琴曲
白居易的古琴诗中涉及了很多琴曲，有的比较明显，有的则比较隐晦。比较明显的有《弹秋思》、《听幽兰》分别欣赏了两首清高淡雅的古琴曲——《秋思》与《幽兰》。《听弹湘妃怨》和《听弹古渌水》两首诗，分别是其听《湘妃怨》、《古渌水》的审美感受，绘情绘意地道出了琴音独特的魅力。《雨中听琴者弹别鹤操》中《别鹤操》是一首哀怨凄凉的琴曲，主要表现了夫妻情深却深迫于礼教不得不分离的痛苦与无奈，就连双鹤的悲鸣都像是在为这对恋人感到惋惜与悲痛。“山中丽子清泠石泉引，雅澹风松曲”（《和微之诗二十三首·和顺之琴者》）中的“石泉引”、“风松曲”分别指的是晋阮咸所作的琴曲《三峡石泉》与晋嵇康所作的《风入松》。白居易仅用“negotiations清泠”、“雅澹”两词，就将这两首古琴曲雅韵以及诗意琴境展现出来。
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