摘要：约翰·济慈是19世纪英国著名的浪漫主义诗人，其一生曲折凄惨，使之诗歌读起来令人心碎。他的每一首诗歌都蕴含真挚感情。《夜莺颂》中，济慈用多处对比，揭示理想与现实，死亡与永恒之间的区别。
关键词：约翰·济慈；《夜莺颂》；主题表达
《夜莺颂》作于1818年，当时23岁的济慈处于和范妮·布恩小的热恋当中，然而命运和济慈开了个玩笑，染上肺痨的他每天生活在理想与现实之中。在一个昏暗的夜晚，在夜莺婉转的歌声中，济慈情绪激昂得写下这首8节80多行的《夜莺颂》。
一、梦境与现实的强烈对比
在济慈众多颂歌中，常常描绘永恒的，不朽的，美好的世界，并有一个丑陋的黑暗的残酷的现实世界与之相对应。《夜莺颂》也不例外。
诗人用所有感官感知周围的一切，通感的手法运用的淋漓尽致。在第一个诗节中，诗人首先慨叹生活之苦，思想麻木。继而同自由快乐的夜莺形成强烈反差。诗人运用视觉听觉通感，使读者身临其境：夜莺在山毛榉树中自由穿梭往来，歌声轻快明亮。第二个诗节中诗人想象自己酌一杯醇香窖藏老酒，嗅一嗅那芳香扑鼻的花朵，望一望远方葱绿的田野，聆听悠扬婉转的歌声。动用嗅觉、味觉、视觉和听觉合力给读者带来一幅栩栩如生的生意盎然图。
浪漫主义诗歌 诗歌第1，2节对理想世界的描绘与现实世界中病痛，残酷，疲惫和焦躁形成诗境与尘境的强烈反差。紧接着第3个诗节中，一切美好消逝不在，摆在眼前的是焦虑，狂躁，呻吟和死亡。
诗人用对比的手法，揭示诗歌的主题-理想的诗境是诗人寻求安慰，缓解痛苦的避难所，并且反衬现实世界的丑陋和痛苦。
二、死亡与永恒的对立
诗歌以诗人对夜莺及其歌声的看法为线索进一步展开。诗歌开端，诗人对夜莺怀有敬畏之情，认為其歌声优美婉转，能够使人忘记烦恼；然后诗人把夜莺的歌声看成了“葬歌”；最
后诗人称夜莺为骗人的妖童。在济慈的理想世界中，夜莺是美与永恒的象征。而当理想破灭，被拉回现实中时，夜莺又变为尘世中的凡鸟，它的歌声悲凉凄楚，诉说着生活中的苦难。
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