有关于古诗词的知识介绍
【篇一】相关于古诗词的知识：古典诗词的概念
第一，它是一种表达思想感情的文体。我们知道，一般意义上认为，文学体裁有四种，诗词、散文、小说、戏剧。诗词是其中之一。
那么，既然是文体之一，它必然具有一般文体所具有的特点，就是讲
究谋篇布局。在诗词创作里，我们称之为章法。在谋篇布局里，诗词
应有的波澜、线索、脉络等等，都和其它文体一样，是需要处理好的
关键。
第二，它是有韵的文体。这个点，就使诗词一下子与其它文体形
式区别了开来。所以，我以为，没有韵或者压韵不准确的，不能划归
诗词这个范畴。当然，在诗词产生的初期一些未成型的文字、现代的
新诗（尤其某些探索中的东西）以及由外国文字翻译过来的作品，因
为有着根本的文化差异，不能同日而语，不去争辩，也没必要讨论。
基于这个点，为了体现诗词的音乐美、节凑美，就要讲究格律。所以，格律，是中国古典诗词的生命。
第三，它是最含蓄凝练的。诗词、散文都是直接抒发情感的文体。但诗词是最凝练最含蓄的。这个点，就把散文（包括杂文类）区别开来。含蓄与凝练，是要通过语言来实现的。所以，表达的技巧，文字
的生动准确，是我们需要掌握的基本技能之一。
所以，作为诗词，就必须讲究章法、技巧和语言的优美和谐和统一。
首先，诗词是语言的艺术。所以诗词的语言不但是优美的，含蓄的，还应该是凝练的，是诗词所独有的美，与一般的文学语言和口语
有着很大的不同。诗词的含蓄美、凝练美，我们能够这样理解：所谓
含蓄，就是不能直说，要绕个弯子。作者的想法和感受，不是自己说
出来的，而是通过你所写的内容，让作者感受出来的。所谓凝练，是
指语言要有高度的概括水平。一首绝句二十几个字，一首律诗几十个
字，就是一首长调的词也不过一两百字，要表达作者常年积累的情感，没有高度的语言概括水平，是不能完成的。还有一点，是诗词所特有的，那就是语言的音乐感。含蓄的特点，散文能够具有，凝练的特点，其他文体，比如谚语、对联、超短散文等等也能够具有，所以，都不
是诗词所固有的特点。惟独语言的音乐性，是诗词所具有的。过去如此，现在如此，将来也如此。没有了音乐性，也就是不符合格律的作品，无论好坏，都不叫诗。挂羊头卖狗肉也好，挂狗头卖凤凰肉也罢，总之不是诗词。我相信真正理解了中国古典诗词的人，是很容易理解古典诗词
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应急救援演练总结这个点的。所以，要想用优美的语言写出优美的诗词，必须掌握格律。
其次，诗词写作要讲究章法。有人说叫谋篇布局的水平，其实是
一回事。说白了，就是先写什么后写什么。写前边的时候，要注意照
顾到后面的。我们知道，写作的目的只有一个，那就是要准确地表达
作者的思想感受。不同的文体，有不同的布局的方法，比如正叙、倒叙、插叙等等。诗词与一般的文体不同，它是跳动的叙事方式。如果
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按部就班，就显得呆板。但如果跳跃的厉害，就容易混乱。所以，如
何既艺术又清晰地表达出自己的观点，写出自己的感受，把原因结果
等等交代清楚，还要受格律、对仗、文字数量等等的制约，确实是件
袁隆平名言很难的事情。
再次，就是诗词创作还要讲究一定的技巧。关于技巧的内容有很多，比如我们常说的赋比兴，以及那些常用的修辞技巧如双关、象征、暗示、影射等等方法，都是属于技巧的范围。一般技巧，用在个别的
句子上，就是修辞。而用在篇章或表达中心思想上，就是技巧了。大
体技巧使用的目的，只有一个，就是要尽可能地把文章做的更好。
中国古典诗词是一种及至的艺术，进入这个艺术的盛殿，需要付
出超乎寻常的努力。
【篇二】相关于古诗词的知识：律诗的格律养心安神汤
律诗是中国近体诗的一种，格律要求非常严格。常见的类型有五律，七律和排律三种。律诗格律严密。律诗发源于南朝齐永明时沈约
等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐时期、宋之问时正式定型，而成
熟于盛唐时期。
律诗的格律要求是多方面的。首先要求诗句字数整齐划一，每首
分别为五言句、六言句或七言句，简称五律、六律、七律，其中六律
较少见。其次对诗句数量有不同限制，通常的律诗规定每首八句。如
果仅六句，则称为小律或三韵律诗；超过八句，即在十句以上的律诗，称排律或长律。第三是特定的对偶要求。通常以八句完篇的律诗，每
两句成一联，计四联。按照旧时律诗写作的起承转合结构，习惯上称
第一联为破题，第二联为颔联，第三联为颈联，第四联为结句。每首的
中间两联，即颔联、颈联的上下句都必须是对偶句。排律则除首末两联
不对外，中间各联都必须上下句对偶。小律对偶要求较宽，或一二两联，或二三两联，或仅二联要求上下句对偶。第四便是声韵格律的严
密要求。
以常用的五律、七律为例，首先是押韵，律诗要求全首通押一韵,
限平声韵；第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，五律首句多数
不押韵，七律首句多数押韵。也有押仄声韵的，有人认为押仄韵的应
属古体。其次是声调。古代汉语分平上去入四声。诗歌声律以平声字
为一类，以上去入三声字为一类，称"仄声"。律诗每句中用字平仄相间，上下句中的平仄相对，有"仄起"与"平起"两式。
关于律诗的声律，旧传有"一三五不论，二四六分明"的口诀，即
谓七言句第一、三、五字平仄能够不拘，第二、四、六字必须分明；五
言句可推为"一三不论，二四分明"。这是不准确的。实际上七言第一字
能够不论。五言第一字和七言第三字，在多数场合下也可不论，但在
五言"平平仄仄平"句和七言"仄仄平平仄仄平"句中，五言第一字和七
言第三字，必须用平声，如用仄声，则全句除韵脚平声字外，只有一个
平声字，诗律上称作犯"孤平"，是必须避忌的。五言"平平平仄仄"句、
七言"仄仄平平平仄仄"句后三字有时可换成"仄平仄"，但有一个条件，即此类五言句第一字和七言句第三字不能换仄声，否则也会犯"孤平"。
五言句第三字和七言句第五字则不可不论。上述五七律的声韵格律要求，同样适用于排律和小律。
【篇三】相关于古诗词的知识：古诗词平仄的问题
很多初学诗词的人都会对诗词平仄感到苦恼，分不清平仄。其实如果读音时，四声读准了，分清平仄就很容易。而分不清平仄，主要就是四声读不准。
在读准四声的前提下，第一、二声为平声，第三声就是上声，第四声就是去声。按照现在的普通话，入声已并如其他的声部。如白是平声，国是平声，而在诗词韵书中，都为入声。
四声分清了，读一、二声的字都是平声，第三声（上声）和第四声（去声）的字都是仄。如果说方言的朋友，能够借助于“现代汉语小词典”来分清四声，也就分清了平仄。
写格律诗词，就是要讲求平仄。但在格律中也是有能够通融的地方，如写格律诗，一般情况下能够“一、三、五不论，二、四、六分明”。就是七言诗的第二、四、六字，要求严格，第一、三、五字可灵活。但在要求严格的时候，还要求不可犯“孤平”和“三平”“三仄”。关于这方面的问题，在王力先生写的“诗词格律”的书中，写的很简明，一读就明白了。