描写诗歌特的词语
    语言风格常用术语例析描写山水的诗句
    1、平实质朴、朴素自然
    其特点就是采用清楚的字眼轻易陈述，或用白描，不提润，变得深刻深刻，平易近人.语言力求平静，不崇尚词藻的华丽，显露出质朴无华的特点，但于平静中蕴含着哲理.例如贾岛的《访华隐者不突遇》：“松下问童子，言师成仙回去.只在此山中，云深无人知晓处为.”全篇4句20字，不无难以解决之处.如，"采菊东篱下，悠然见到南山.山气日夕尽如人意，飞鸟自得还."（陶渊明《饮酒》）
    2、含蓄隽永、含蓄委婉
    诗歌最富于灵气，诗的灵气是动人，是“字长情长”，字里行间总是领着兴人M18x、开人悟性的“空白”.所含哲理，藏而不露.这种风格往往不把意思轻易说道出，而是藏在形象中，使读者自己进行想象，思而得之.多用寓意、双关等手法.如李商隐的《雨夜递北》：“君问归期未期，巴山夜雨跌秋池.何当共抠西窗烛，却话巴山夜雨时.”天各一方的夫妻间牵挂问
候，其时其境其情，归属于家团圆并作长夜之谈论的期待，统统诸篇言外，钻入空白.如"洞房昨夜停在红烛，等待苍堂前仁舅姑.妆辞低眉问夫婿，画眉厚薄入时并无？"（朱庆馀《闺意献张水部》）
    3、清新明丽、清新雅致
    这种风格往往用温婉的语言去营造迷人的意境，抒发悠悠欢欣的感情.其艺术境界多例如大雨过后的清清柳、荷叶上跳动着的温润水珠."叶上初阳干宿雨，水面明圆，一一风荷握"（周邦彦《苏幕遮》）.如杨万里的“大荷才露尖尖角，晚存有蜻蜓公底下”（《小池》）.用语新颖别致，不落俗套，给人一种清爽美的惬意.
    4、形象生动
    诗歌的语言往往以其生动形象而感人至深.如苏轼的“乱石穿空，惊涛拍岸，划破千堆雪”（《赤壁怀古》），既是诗又就是图画，有形有声有地展现出了赤壁的雄伟景，气势雄伟，境界宽广.语言活灵活现，具体内容形象，包含①人物语言个性化，言如其人；②描绘细腻，绘声绘，惟妙惟肖；③运用多种辞格，新鲜开朗；④特别注意词语采用，特别注意句式转换.
    5、绚丽飘逸
    例如“日照香炉生紫烟，遥看瀑布摆前川.飞流直下三千尺，疑就是银河落九天.”李白的诗大都写下得彩缤纷、景象瑰丽、变幻莫测，这就是绚烂妩媚之美.
    6、婉约细腻
    这种风格往往彰显出来"曲、粗、弓"的特点，曲径通幽，情调爱恋，抒发感情粗例如盐柱.如，"风住尘香花已尽，日晚奈何洗头.物是人非事事休，欲语泪先流.言说道双溪春尚好，也拟将和泛轻舟.山壳双溪舴艋舟，有载一动许多恨."（李清照《武陵春》）
    7、幽默讽刺
    在诗中多指幽默、风趣或辛辣的笔调和趣味.运用生硬、反语、仿词、双关等手段，注重事物特征，揭发事物本质，富有嘲讽意义，进一步增强批判性和说服力，令人轻松愉快，忍俊不禁.如，"竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居.坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书."（章碣《焚书坑儒坑》）
    原发布者：沧海拭轩
    词就是中国文学史上一种关键的诗歌体裁，宋代发展至最高峰，人们常常“唐诗宋词”并说。那么词在形式结构上存有什么特点？它就是怎样发展的？存有哪些关键作家？本文言简意赅，对词的特点展开了详细归纳，并准确地勾勒出来词的发展线索。词，原始社会于隋，蓬勃发展于唐，明朗于晚唐、五代，大盛于两宋，就是唐宋新兴的诗歌体裁。词，原本就是音乐文学，就是为协调乐曲而核对的歌词，所以全系列称作曲子词，缩写为词。既要按曲子节奏填词，就很难都用整齐的五、七言去填上，因为曲子总存有长短快慢；所以除存有极少数的完全相同，一首词中句子总是长短参差的，故词又称长短句。词除了乐府、歌曲、乐章等名称，也都可以窥见它与音乐的关系，只有较为晚出来的诗余之表示，就是忽略了词与音乐之间的关系的。所谓诗余，就是将词说道变成就是诗的余绪（贬抑词的观点），或以为词就是由诗多寡字数、发生改变形式而演化成的。这都就是只立足于诗词语句篇章的优劣而没考量音乐对词的产生的决定性促进作用而构成的片面观点，因而是不太符合实际的。诗，也存有配乐演唱的，主要就是乐府。乐府与词的显然区别是：一、乐府始于汉代乐府机构所收集的民歌，科刺剑的音乐就是以前的古乐，叫做雅乐，除了汉魏以来的明商曲，叫做中阮。而词科刺剑的音乐，则就是以隋唐以来大量传至中国的胡乐为主体、涵盖部分民间音乐成分，共同融合构成的一种新乐，叫做燕乐（也并作讌趣、宴
乐）。燕乐所用的乐器也与以前相同，主要就是极具表现力的琵琶，以后则存有觱栗。词所协调的就是这种当时极畅销
    常见的诗歌语言特：
    1.朴实质朴。其特点就是采用清楚的字眼轻易陈述，或用白描，不提润，变得深刻深刻，平易近人。例如贾岛的《访华隐者不突遇》：“松下问童子，言师成仙回去。只在此山中，云深无人知晓处。”全篇4句20字，不无难以解决之处。除了陶渊明的诗、李煜的词。
    2.含蓄隽永。诗歌最富有灵气，诗的灵气在于隽永，在于“字短情长”，字里行间总是留着启人联想、开人悟性的“空白”。如李商隐的《夜雨寄北》：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”天各一方的夫妻间挂念问候，其时其境其情，归家团聚作长夜之谈的憧憬，统统显于言外，隐于空白。还有杜牧的绝句、李清照后期的词。
    3.清爽典雅。其特点就是用语新颖别致，不落俗套，给人一种清爽美的惬意。例如杨万里的“大荷才露尖尖角，晚存有蜻蜓公底下”（《小池》）。孟浩然的“故人具有鸡黍，邀请
我至田家。绿树村边再分，青山郭外横。上开轩面场圃，五更话桑麻。等待至重阳日，还去就菊花”（《过故人庄》）。绿树、青山、村舍、场圃、桑麻人与自然地连成一片，这就是一幅迷人宁静的田园风景画，清爽、自然。
    4.绚丽飘逸。如李白的“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）。全诗显得彩缤纷、景象绮丽、变幻莫测，这是绚丽飘逸之美。
    5.简约简练。其特点就是：语言简洁利落、明快、肤浅、明白如话、不提润。例如贾岛的诗、马致远的散曲等。
    6.雄浑壮丽。其特点是：骨力挺健，气壮山河。如曹操的《观沧海》显得胸襟豁达，豪情横溢。最具代表的是盛唐诗歌中以高适、岑参为代表的边塞诗人。在他们的笔下，有狼山，有大漠，有绝域，有孤城，有奇寒，有酷热，有同仇敌忾的愤慨，有誓死戍边的决心。
    7.硬朗洒脱。李白就是洒脱风格之集大成者，情感迸发，格调积极向上，想象奇特，生
硬出格，就是李白洒脱诗风的特点。“君不见黄河之水天上去，奔涌至海不复回去。”（《将进酒》）气势滚滚，一泻千里；“草绿霜已黑，日西月复东。”（《古风》）描写光阴推移之慢，人事变迁之速，一气呵成，天衣无缝。宋词中的豪放派，以苏、酸二钠最为杰出代表。
    8.沉郁顿挫。沉郁，就是指情感的浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。杜甫之诗，为浓郁之极致。忧愁是杜诗沉郁的主要内容，他的忧愁，不只是个人的，更是国家的、民族的、人民的，因而这种忧愁具有丰富的情感层次，使其获得深厚的情感和崇高的价值。他的“三吏”“三别”《兵车行》《茅屋为秋风所破歌》都是沉郁的力作。
    9.凄美无私。大凡诗人，感叹风云变幻之疾，痛心韶光推移之速，目睹人民灾难之轻，身负重伤命运曲折之痛，郁积壮志未酬之愤，而忧心忡忡、慷慨悲歌者，均以悲慨目之。可知，悲慨就是时代的心声，诗人的大喊，诗人直面动乱的现实，自身利益严谨的责任感，遂并作悲慨。陈子昂的诗，就以悲慨而尽有诗坛。《尼里幽州台歌》就是最激动人心的悲慨之诗。
    10.缠绵哀怨。诗作婉曲，感情细腻。如柳永、李清照、姜夔的词。
    描绘诗歌人物形象词语：
    ①、不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象.如李白.“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现了他淡于富贵、傲视权贵的思想，也反映了他傲岸不羁、豪放自负的性格.
    ②、心忧天下、忧国忧民的形象.如杜甫.“恩得广厦千万间，小庇天下寒士天下欢颜.呜呼，何时眼前杂乱现此屋，吾庐独破受到饿死亦肢.”诗人并不仅仅逗留在个人的伤感中，而能够推己及人，整体表现了他忧国忧民的性格.
    ③、寄情山水、归隐田园的隐者形象.如陶渊明.“采菊东篱下，悠然见南山”展现的是优游自在的的隐居生活，表现出诗人对官场的厌恶，对田园的喜爱.如王维.《山居秋暝》通过对晚秋时节空山新雨景象的描写，表达了对山水田园风光的喜爱.
    ④、怀才不遇、壮志难酬的形象.如陈子昂.《尼里幽州台歌》写下前不见踪影圣贤之君，后不见踪影贤明之主，想到田地茫茫悠悠无穷，不觉悲伤地泣不成声眼泪.刻画了一个空怀报国保民之心却严禁施展的怀才不遇的知识分子形象.
    ⑤、矢志报国、慷慨偾世的形象.陆游和辛弃疾的许多诗歌都反映出他们忠心报国，而不
被重用的情感，形象鲜明.如《示儿》《十一月四日风雨大作》《破阵子》.
    古人常用“不容凑泊”一词形容诗歌意境之妩媚。
    宋陆游《跋吕成尗》：“字字工妙，无牵强凑泊之病。”
    清袁枚《随园诗话》卷一：“何以求一二韵约束为之？既约束，则不得不兎拍摄；既兎拍摄，奈何存有性情哉？”
    梁启超《读十月初三日上谕感言》：“实则不过无机的集合，偶然的凑泊，绝非有一共同之目的以相团结。”
    古诗词“意境”品酒：
    一、把握整体性
    任何一首诗或一首词，都就是一个完备的艺术作品。我们在品酒时，如果只是看见作品中单个的“意象”画面，就是不大可能精确地把握住作品所抒发的诗人词家的情感意旨的。“意境”往往就是诸多“意象”彼此女团长短不一出来构成的一个情感氛围与艺术世界。即
为多个个体连接起来的整体。同“意境”相比较，“意象”就是局部的，具体内容的；而“意境”的范围比较小。通常指整张诗或词所形成的境界，具备整体性，表达着诗人词家在作品中的整体的情感意旨。品酒“意境”，就是必须先从作品所描写的具体内容的风物、景象瞄准，再从整体上把握住作者横跨于作品中的思想感情。
    二、突出层次性
    “意境”通过事象、物象、景象的融合，缔造出情、理、形、神四者统一的诗歌画面，构成多个个体连接起来的整体，但是其呈现出的层次性却是十分显著的。在“意境”品酒的审美活动中，我们可以从内容和形式两个层面去体味其特。
    三、注重多样性
    王国维在《人间词话》中强调指出：“境界存有大小”，存有“存有我之境”，存有“并无我之境”。这的确就是独到的看法。大量的诗歌创作中，既有宏大宽广、气势非凡之篇，也存有开朗清爽、小家碧玉之作。做为读者，我们品赏诗歌的“意境”，应开阔视野，兼收并蓄，多方吸取各种流派、风格的艺术精华，并进而在由此及彼、举一反三的比较和琢磨中，窥探出来诗歌艺术的奥秘。
    四、探究创造性
    社会不断发展，人的思想感情也不断变化，所以，诗的意境永远不能被前人写下天下。大凡高明的诗人，往往不受限于旧有的传统，不蹈袭前人的老路，能从变化了的现实生活启程，以真情和至诚缔造出来他们自己特有的新“意境”，剥夺诗篇以代莱生命与活力。我们读诗时，必须特别注意探究诗歌“意境”的创造性。