雨霖铃
一、教学目的：
1．理解这首词描写离别愁思的思想感情。
2．体会这首词的细腻委婉的婉约派的词风。
二、教学设想：
1．指导学生诵读，理解这首词长于铺叙的特点以及融情入景、借景写情的特。
2．安排二课时。
教学内容与步骤：
第一课时
教学要点：作者简介；
雨霖铃教案
一、作者简介：
柳永，北宋词人。原名三变，字景庄，后改名为永，字耆（qí）卿，排行第七，崇安（今福建武夷山市）人。景祐进士。官屯田员外郎。世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》。
二、解题：
《雨霖铃》，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作\'淋\'。王灼《碧鸡漫志》卷五《雨淋铃》条：\'《明皇杂录》及《杨妃外传》云：\'帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬。栈道中闻铃声，帝方悼念贵妃，采其声为《雨淋铃曲》以寄恨。\'……今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。\'《词谱》卷三十一：\'宋词盖借旧曲名，另倚新声也。调见柳永《乐章集》，属双调。\'此词写别情，为柳永的名作之一。作者在倾诉难以割舍的离愁中，同时也抒发了生平遭遇不幸的感慨，所以深感前途黯然无。通篇层层铺叙，上下阕通过衬托、点染，浑成一片。写景抒情都用白描，形容尽致。这是吸取了民间词的特点，在艺术上予以加工提高而形成的。
三、注释：
对长亭晚：面对着长亭，正是傍晚的时候。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，人们常在长亭送别。
都门帐饮：在京城门外设帐饯别。帐，郊野没有房屋，所以临时搭起篷帐。
无绪：没有心思，意思是心情不好。
兰舟：木兰木制造的船。这是文学作品中常用的对船的美称。
凝噎：因为激动，嗓子被气憋住，说不出话。
去去：往前走了又走，意思是\'去了去了\'。
暮霭：(ǎi)傍晚的云气。
沉沉：深沉。
楚天：楚地的天空（战国时楚国很大，包括湖北、湖南、安徽、江苏、江西等地），这里泛指南方天空。
经年：一年。
便纵有千种风情：就算是有多少风情。风情，深情密意。
四、鉴赏文章：
这首词描写了作者要离开汴京（开封）去各地漂泊时和他心爱的人难舍难分的痛苦心情。通过这种描写，十分真实地反映出封建社会中离别给予青年男女的爱情以多么沉重的打击。这首词正是爱恋歌妓和悲叹羁旅的思想感情交织着的作品，是柳永的代表作品之一，是宋元时期流行的\'宋金十大曲\'之一。
这首词的上半片主要是写临别时的情景，下半片主要是写别后的情景。
开首三句，如果简单看成叙事，好象只从送别的时间、地点说起，而其实，既没有象后面的\'清秋节\'明确指出时间，也没有象后面的\'都门\'明确指出地点。如果简单看成写景，也好象只在
对着长亭的当儿，听到寒蝉在叫，看到骤雨刚停，而其实，不仅声音、形象中有异样的情味，即呆对着的长亭也不是单纯的建筑物。可见这里着重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。应该说，这主要是抒情，是融情入景，是即景抒情，从抒情写景中可以看出时间和地点，不能简单作叙事或写景理解。这是一个很好的\'冒头\'（开端）。柳永的词中象这类写法的是不少的，如《引驾行》的开头是：
虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮。
接着才是：
背都门，动消黯，西风片帆轻举。
《卜算子》的开头是：
江枫渐老，汀蕙半凋，满目败红衰翠。
接着才是：
楚客登临，正是暮秋天气。
或者写出有人在\'对\'，或者没写出，都是一样的写法。因为作品中的景物描写都是作者所看到、听到或想到的，总不能离开人。而这里的\'长亭\'也不是一个专有的地名，在送别的场合都用得着。如王褒《送别裴仪同》的\'河桥望行旅，长亭送故人\'，王昌龄《少年行》的\'西陵侠少年，送客短长亭\'，两首诗里的\'长亭\'和这首诗里的\'长亭\'，当然不能看作是实指一个地名。但作为送别的所在是一样的。从下面的\'都门\'看，这词里的\'长亭\'应在汴河岸上。宋代的汴河两岸，多种杨柳，因此宋代词人写到\'长亭\'，往往和杨柳联系起来说（这词下面的\'杨柳岸\'和周邦彦的《兰陵王·柳》都可以证明）。柳和蝉是结不解缘的。柳树多的地方蝉总是特别多，因而词人往往把柳和蝉并用，从上引《引驾行》的\'蝉嘶柳败\'和《少年游》的\'长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶\'看来，柳永自己就一再这样用过。一阵骤雨过后，景特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！
\'都门帐饮无绪\'两句是实写不忍别又不能不别的情况。\'都门\'是指汴京门外。北宋自赵匡胤称帝那年（960）起就建都在汴京，即东京。\'帐饮\'是沿用向来搭起帐篷请行人吃酒的词语，不要呆看，在小馆子饯行也是同样的意义。\'无绪\'是当时心绪非常不安，不知所措的表现，这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。\'留恋处，兰舟催发\'，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。\'留恋处\'，《花庵词选》作\'方留恋处\'，意更明显。\'兰舟\'是用木兰刻成的船。从\'催发\'中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的\'无绪是已经达到了\'黯然魂销\'的程度。
\'执手相看泪眼，竟无语凝噎\'，进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。《红楼梦》第三十四回写宝玉受贾政鞭笞之后黛玉去看他时，有这样一段描写：\'此时黛与虽不是嚎啕大哭，然越是这等无声之泣，气噎喉堵，更觉厉害。听了宝玉这些话，心中提起万句言语，要说时却不能说得半句，半天才抽抽噎噎的道：\'你可都改了罢！\'\'虽然后来黛玉终于说出了一句话，但这段描写正可以说明为什么会\'无语凝噎\'的道理。就这首词的思想感情的活动过程来说，这样集中的刻画这种形象是有必要的，因为作者主要情思的表现是放在后面的层层设想上，不可能在这方面做过多的描述。作者在另一首词《鹊桥仙》里也描写临别时的情况，我们不防拿来对照说明一下：
\'届征途，携书剑，迢迢匹马东去。惨离怀，嗟少年，易分难聚。佳人方恁缱绻，便忍分鸳侣。当媚景，算密意幽欢，尽成轻负。
次际寸肠万绪，惨愁颜，断魂无语。和泪眼，片时几番回顾。伤心脉脉谁诉？但黯然凝伫。暮烟寒雨，望秦楼何处？
这首词和《雨霖铃》一样是写别情，一样是从离别时的情景出发。然而实际情况不同：这首写的是陆程，《雨霖铃》写的是水程；这里写单身匹马赴征程，没有人催发，《雨霖铃》有\'兰舟催发\'。内容的广狭也不同：这首写的限于临别时的情景，仅下半片提到别后的去处，《雨霖铃》
所写的，上半片结尾已经提到别后的去处了，下半片完全是别后情景的设想。可以说，这首词表现范围只抵得《雨霖铃》的上半片。两首的创做思想已有所不同，表现手法不能不和他相适应。这首词可以曲折详尽的写临别时的情景，《雨霖铃》就必须用三言两语抓住最能给人强烈印象的表达出来。从这里我们可以体会到对某中情景的或详或略的写法还是由具体内容决定的。
以上都是实写当时的情景。
\'念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。\'\'念\'字一直贯注到下半片别后心情的描写。\'去去\'是越去越远的意思。\'烟波\'是波面象轻烟笼罩着，和\'金波\'相反，是愁人的景象。\'暮霭\'是傍晚的云气。\'沉沉\'
是重重下压，极深邃的样子。从汴河南下是古代楚国的地方，所以说\'楚天阔\'。这两句是由当前情景过渡到以后情景的写法，也是融情入境、即景抒情的写法。时间接近黄昏，景模糊了，而离别的情绪也是黯淡的。作者在这种景中，那暗淡的情绪就变得越发黯淡了，更何况渺茫的前程？于是就把所有的景都涂上了更加黯淡的彩，复加以必要的扩张，说\'千里\'，说\'沉沉楚天阔\'。这么一来，给予读者的感觉就不光是自然的景，更深刻的是这种景中充塞着茫无边际的离愁别恨。